新华社北京5月1日电（记者赵琬微）在印度，有种乐器名为桑图尔，由近百根琴弦小巧构成丽江铁皮保温工程，用手执的击弦器具演奏。它发祥于古波斯，与我国传统乐器扬琴同宗同源，是件天下的民族乐器。

　　中央音乐学院扬琴教训、博士生师刘月宁在外洋次听到桑图尔的现场演奏时，就被它的声息动。

　　“从外不雅上看，桑图尔与扬琴有许多相似之处。但它们的形制、技法、音乐作风又有诸多辞别，这种远方的‘相似’果真很神奇。”刘月宁说。

　　史料记录，扬琴于明末清初传入我国南地区，并兑现了原土化与粗鄙传播，成为琴书、说唱、戏曲饰演中常见的伴吹打器，是我国民族乐队中不成或缺的乐器。

　　动作我国传统乐器的典型代表丽江铁皮保温工程，东谈主们能用扬琴演奏《映山红》《将军令》《林冲夜奔》等脍炙东谈主口的名曲。

　　鲜为东谈主知的是，辞天下上有2多个国和地区齐有扬琴族的身影。不仅印度的桑图尔与扬琴同宗同源，扬琴的“亲戚”还好多，它们外形邻近、名字各不通常。

　　“扬琴”在东欧被称为“钦巴龙”、西欧称为“哈克布瑞特”、西亚和南亚称为“桑图尔”、墨西哥称为“萨特里”、英语区称为“德西玛”等……刘月宁先容，每种“扬琴”齐有丰富的文化内涵，比如在印度，这件乐器的演奏就体现出宗教音乐的特征, 出现时冥思、祈祷等场地。在伊朗，它展现出特的地域风情。

　　为好地挖掘扬琴艺术的文化内涵，刘月宁先后前去匈牙利、印度、伊朗、好意思国等国音乐学院交流研学，吸纳列国音乐特，不停探索、丰富扬琴的发达力。数十年来，她如同“蜜蜂”般辞天下不同边缘忙碌栽植，收罗、传播音乐的种子。

　　在印度丽江铁皮保温工程，刘月宁在德里大学音乐系究诘桑图尔，并转折各地献艺，与当地演奏切磋时期。在音乐创作上，她还尝试将扬琴与塔布拉饱读、西塔尔和萨罗德等当地乐器立异取悦。她还吸纳印度民乐随饰演的特质，创作了随变奏的民歌《小白菜》。

　　在伊朗，她带“茉莉花”扬琴重奏团和“小茉莉”扬琴艺术团举办了《丝路琴缘》《千年回响》和《喜相见》等主题音乐会，用行为向这乐器的发祥地问候。在音乐会上，扬琴和伊朗桑图尔演奏配演奏的伊朗民间音乐《稻田》，铝皮保温交融了两个国家的音乐特，令东谈主惊奇。

　　通过与不同国家的音乐同台献艺，扬琴的发展蕃昌面庞也呈现时天下眼前。

　　在演变的数百年间，尤其是新建造后，扬琴在制作、演奏、创作、训诫、究诘等面齐获取长足发展。

　　“就现时的发展态势来看，咱们国的扬琴传播广，也成体系。”刘月宁说，在许多国仍然活跃着扬琴的“身影”，论从东谈主才培养体系，依然课本的丰富看，扬琴正成为天下扬琴族的跑者。

　　“许多异邦一又友听完扬琴演奏后，险些不约而同地夸赞美琴的音很好意思，音乐很甜，发达力强。”多年对应答往阅历，让刘月宁体会到音乐不凡的洽商能力，“即便在讲话欠亨的时期，音乐也不错逾越国界，把东谈主心拉得很近。”

　　218年，亚洲扬琴协会在北京建造，刘月宁与扬琴演奏、换取吴朝胜共同担任会长，协会还接收了印度、伊朗等国的，成为扬琴演奏、表面共同构筑的共享扬琴音乐之好意思、探讨对话的平台。

　　“219年8月，三届扬琴节将在北京举办，其中将开设伊朗扬琴题学习班。”刘月宁说，行为还邀请了日本、奥地利、好意思国、印度等国的业内东谈主士干与，但愿共同动扬琴辞天下各地的交流、发展与传播。

　　每种文化，齐有其经典和需要传承的特骨子。

　　“把咱们秀的、经典的文化传承下来，并与天下共享，把其他国的秀文化引进来丽江铁皮保温工程，学习互鉴，这便是我的音乐梦。”刘月宁说，“与天下不同体系的扬琴族进行度交流，共同挖掘与传播这门乐器的魔力，让我感到很幸福。”